本格的に暑さが増してきた今日この頃、、

夏といえば海！

楽しみなことが多いですね。

しかし私は夏に唯一苦手なものが、、、

ガザガザとすばしっこくて黒い物体
Gです！

夜に道を歩いていてやつを見てしまうと寒気がしてしまいます。
近くに突然現れたりすると、情けない声をあげてビビりまくります。
もう本当に苦手なんです。

数年前夜道でパタパタと羽の音が聞こえ、嫌な予感がしたので駆け足で自宅に玄関先でふと自分のタンクトップをみると、、ナイキのマークが何故か丸い？？

。。。。。。。ひーーーー！！！

なんて『ナイキG事件』や『Gたちの逆襲事件』など苦い思い出たくさんあります。

この記事を書いているだけで本当に気持ち悪くなってくるぐらいに私はやつが嫌いです。。

夜に黒い物体を見るとすぐに逃げますし、
棚から何か落下するだけで過敏に反応してしまいます。
大体Gではないですが、それほどにやつを意識し、やつとの接触だけは絶対に避けたいのです！

気分を悪くされた方申し訳ありません。

何が言いたいかと言うと、人は好きなものよりも嫌いなものの方がより敏感なんですね。人間には多くの欲求がありますが、その欲求とはストレスをなくしたいと感じる衝動と大きく繋がっているようです。

ストレスを感じる場面を自然と避けるようになっているんですね。

これはデザインでも言えることです。街を歩いていると情報社会の現代において未だに不快を与えるデザインが数多く存在しています。売れない商品、アクセスの伸びないWEBサイト、知らず知らずのうちに不快をあたえてしまっているのが原因かも。

■目立たせることだけが広告ではない

まれにデザインのお仕事をしているともっと目立つようにしてください。「こことこことここ、もっと派手な色にしてください。」なんて指示が来たりします。

想像してみてください。
毎日メールを送ってきたり忙しいと言っているのに話を聞かせようとする厚かましい営業マン。
ガラガラのシャツにガラガラのパンツ、派手なサングラスをかけ、態度がLな方。

関わりたくないですね。。

目立つことを意識しすぎるとこんな状態に陥ってしまう場合があります。そう、関わりたくない広告物や商品を作ってしまう恐れがあるんですね。

これって絶対ダメですよね。売りたいはずなのにデザインを間違えてしまうと、絶対買いたくない商品を作ってしまうことになるんですね。

デザイナーに頼んで、綺麗にはなっているけどそんなに目立たないし、あんまりよくないなあ。。。なんて思ったケースもあるかも知れません。実はそのデザインにはストレスを避けるという大きなプラス要素があったかも。

私はデザインする上で要素を目立たせることよりも、まずこのストレスを与えない方法を意識しています。それはマイナス要素を減らすほうが、プラス要素よりも重要であるということを知っているからです。

■だからプロがいる

写真、自分たちで撮ったものとそんなに違いがない。と思っている方。

写真ひとつにしてもプロのカメラマンさんが撮ったものにはマイナス要素がありません。
例えば食べ物の写真。「不味そう。」大きなマイナス要素です。

文章もライターさんが書いた文章は読みやすくストレスがありません。
「商品説明。何が言いたいのかわからない。説明が長い。」大きなマイナス要素です。

状況によってはプロの仕事の良し悪しが露骨に出にくいケースがあります、しかしマイナス要素がないというのは大きなメリットなんです。普段からクリエイティブワークに触れていない方は、プラス要素には気付きやすいんですが、マイナス要素には気付きにくく、自分たちが作るものと変わらないと思ってしまうのです。それが気づかないうちに大きなマイナス要素になっているんですね。

デザインでも細かな点に拘っているなとよく言われますが、
文章ひとつにしても文字組みや句読点に気を使います。
ミリ単位の文字つめをしたり文字揃えを行ったり、読みやすくすること＝それは少しでもストレスを軽減するために行う、重要なファクターなんです。これは拘りでもなんでもないのですよ。

売れない商品、パッケージや広告、気づかぬうちにマイナス要素でお客さんにストレスを与えていませんか？それを取り除くこと。すごく重要なことだと思いません？

Gから知ること＝人は不快に敏感です。

デザインのお問い合わせ

デザイナーを名乗って10年がたちました。

今回のブログは、その10年で思ったことや体験を全く持って主観的に長々と書きます。
お暇な方はお付き合いください。

10年前

10年前の私は、実を言うといささか夢見る少年でした。10年後にはこんなデザインをしていて、都心におしゃれな事務所を借りて、テレビにも出てたりなんかして、、とか馬鹿な想像していました。今では本当に馬鹿だなと思います。

実は、私は制作会社でデザイナーとして働いた経験がなく、ゼロからフリーランスのみでデザイナーを始めました。

この業界の流れとして王道と言えるのが、どこかのデザイン事務所で働きながらデザインの技術を学び、会社員時代の人脈を元に独り立ち。そんな流れのない私には、もちろん最初から仕事などありません。そこで私は、片っ端からデザインをしていると声をかけてまわりました！当初のデザインというのは、デザインと言ってよいのか分からないレベルでしたが、私の中では『やる』＝『出来る』ということでした。出来ると口に出した瞬間に、出来なくてもそこからお客さんに提出するまでに鬼のように資料をあさり、人に尋ね形にしてきました。
当初は大変お世話になっていた恩師と、プロダクトデザイナーの方の知恵とお力を借りたり（今でも借りっ放し、、）しながらなんとかやってきました。今の私があるのも。この方々に助けていただいたおかげであると言っても過言ではありません。

上京

そんな大阪時代から７年ほど前に上京し、またゼロからのスタートを切りました。最初は就職活動をしたんですが、全くうまくいかず。。正直に言いますと、「君のやっていることはデザインじゃないね。」と、きついことを言われた経験もあります。でも、その言葉とくやしさを、バネに奮起できたのかと今では思っています。

就職できないならば、一人でやるしかないだろう！と落ちこぼれの開き直りで、必死で頑張りました。そして気づけば、自分の小ささと比較すると驚くほど大きな仕事に出会えたり、広告代理店を挟まず、背の丈以上の大手企業様とやりとりしていたりしてて、未だに半信半疑な毎日だったりしています。

そんな仕事ができるようになったのも、まだまだ実績などない時に、私の力を信じて『彼に任せておけば大丈夫だ』と言っていただいた方のおかげです。
そしてその他にも、自分の悪いところを指摘くださる方がいてくれたり、本当にそれが財産でラッキーなことだと思っています。

そんなこんなで10年です！なんとか妻子を持ちながらデザインと向き合えることが出来る生活ができています！

今、思うこと

10 年経って思うことは、始めた当初の理想とはほど遠く、正直まだまだです。日々、反省と供にデザインと向き合っています。今では過去に言われた「君のやっていることはデザインじゃない」という一言が理解できるようになりました。確かに当初の私はデザイナーと言える代物ではなかったかも知れません。いや、今でもそうなのかも。

仕事がなかった時代から比べると、ここ数年は生活できるだけの利益は出せるようになり、お仕事できるお客さまも徐々に大きくなってきて、少しいけてるのか！と勘違いを起こした時期も正直ありました。その当初の僕は、デザインのワークフローとしてきっちりとコンセプトから丁寧 に説明し、デザインのノウハウを織り交ぜ、しっかりと形にする。それで完結していると思っていましたし、うまく出来ていると思っていました。

ここ１、２年前からその頃の仕事をよく振り返っています。確かに間違っていないデザインをアウトプットはできてるかも知れません、ただ、そこにもっとこうすればいいスムーズにいったのでは、とか思う仕事もたくさんあります。

親切なデザイン

10年の中で今、私が思うことは、もっと親切な仕事をしたい。ということです。きれいごとでもなんでもなく、本心からそう思っています。いい人に見られたいとか、人柄を評価されたいということではなく、仕事が親切であると言うことです。

時にワークフローの中で、説明という部分があります。私は以前から極力専門用語などを減らし、お客さんにわかる言葉で伝えるということを心がけていました。 そして、それをデザインのノウハウと共に説明してきましたが、最近はそのノウハウってお客さんによってはうんちくになってしまっていたのかも、、、、と感じることがあります。過去にうまく最後まで形にならなかった案件、打ち合わせから進まなかった案件などは、ここに親切さが不足してしまっていたのかも知れないと感じています。

このデザイナーの言葉の力が不足したのがよくわかる事例が、五輪ロゴ問題にあったと思います。練り上げられたコンセプトは一般の人にはうんちくとなり、結果、擁護したのはデザイナー、批判したのは一般人という図式が露骨に二分化した事例だったと思います。（全てのデザイナーが擁護していた訳ではないですが、図式化する と）

あれ以降、コンセプトを設計することがデザインであり、コンセプトのないデザインはデザインではない。という記事をよく目にしました。

それってデザインの基本で特に声を大にして言うことではないでしょうが、なんとなくそれがよりデザイナーとノンデザイナーの間に壁を作ったような気もしなくもない。。コンセプトが走ってしまって危うい思いをしたことも、今となればあるなあと思ったり。。。コンセプトに忠実すぎると凄く複雑になったり、逆にありきたりになったり。。

「コンセプトをいくら積み重ねても、一瞬のひらめきのほうが勝ったりするのがビジュアル」

という言葉を過去に頂いたことがあります。今でも頭をよぎる言葉です。
だってデザインを見る人（ユーザー）って、コンセプトなんて知らないわけじゃないですか？練り上げたコンセプトって、その製作段階で凄く魅力的に見えがちで、それを崩すのって勇気が要りますから、実際盲目になりがちです。見る人の立場になってビジュアルが持つ力、わかりやすさを見落としがちになっていたことも正直ありましたね。。。それは細部にわたって親切さが足りなかったためです。

デザインの価値

あるミュージックジャケットのデザイナーが言っていました。
「歌手はその歌声で感動を与え涙を流すことが出来る、作家は、メロディーと歌詞で感動を与え涙を流すことが出来る。映像はストーリーによって感動を与え涙を流すことが出来る。しかし、同じ音楽のクリエイティブワークの中でジャケットデザインで涙を流させるような感動を与えたことはない。」

全くもってその通りで、デザイナーとアーティストの違いを感じたことは私も幾度とあります。そもそも同じ土俵ではなく、違うものだという定義は当然ながらあります。あるのだけれども、私は同じクリエイティブワークの中でデザインと私自身の力のなさをひどく痛感し、悔しくも思うのです。

そもそもデザインの目的とは違うのですが、嫉妬しちゃいますよね。

デザインは商業の中にあって、その土俵でこそ価値が生まれるのですが、そういう価値の可能性を秘めていない、とは言い切れない。その可能性ももっと創造できれば凄いですね。

伝えるために体験化

伝えるということは、クライアントさんにとってのお客さんに目をしっかりと向けるコト。ただ、そのためにはクライアントさんとの共有を深め、お互いが理解し、信頼関係を築くことができなければそのスタートにはたてない。いくら優れた提案も、そこが築けていないと結局は通らないし、通ったところでその後の屈折が生まれてしまいます。

理想とする関係性は同じ方向を向くコトでゴールを共有することですね。

そのためにデザイナーとしてできるコトは、クライアントさんにもユーザーさんにも理解を与える提案をすること。

その理解とは体験の中にあるとぼくは考えています。そのときにどう思った。失敗した経験。感動した。悲しかった。体験というのは、心に深く影響を与えますよね。
そこにデザインのヒントがある！そして、体験の中に答えを探します。

例えばこんな体験を与える動画とか作ってみたり。
音の視覚化-キヅキ-

今後の目標

親切な仕事がしたい。

もっと大きな仕事がしたいとかそういうものでなく、個人の仕事であっても、より良い仕事ができるデザイナーでありたいと心から思っています。

個人の力で仕事を受注することは、大変難しい。これは10年の中で嫌になる程経験しています。その中で得たことは、この人と仕事がしたい。と、いかに思ってもらえるかということ。それを僕は、人柄や接し方、親切な人であることが大事だと思っていました。もちろん今でも大切なことと思っていますが、親切な人＝親切な仕事ではない。親切丁寧に相手のことを考え対価時間以上に提案を考え、自分の時間を捨ててでもレスポンスを早く行う。これが相手のためになると思っていたが、思い返せば一部自己満足になっていたところもある。ここまで努力したのだから、相手は満足するだろう。と思っていたこともあるかもしれないが、その努力は自分の力のなさを埋めるためのもの。であったところも、、、という心当たりがあります。
会社によって、デザインレギュレーションは正しく管理できるか。人によっては良かれと思った提案の数が多すぎると、かえって混乱を生む。

親切な仕事とは、私個人を離れ、デザインそのものが細部にわたって親切であるかということ。そこには人が使う、人が見る、人が理解する。

デザインのその先にはいつも人がいる。

しかしながら、そこに私の人柄は関係ないのである。デザインがその人といかにコミュニケーションが図れているか。それがデザインの良し悪しなんですね。

このデザインコミュニケーションが、私と仕事を結びつける。そうなることによる仕事がもっと増えた時に親切な仕事ができるデザイナーになっているのだろうと思う。
ご縁に助けられた10年間だから言えることかもしれません。その方々に私が返せるものは、ありがとうの言葉でなく、ありがとうと言ってもらえるような仕事をすることです。
そしてもっと広い視野で生活に触れ、デザインを通じて豊かにしたい。

最近AIでロゴデザインやWEBサイトを自動で作ってくれるサービスなんかも話題になっていますね。これからどんどんコンピュータが人の仕事をこなすようになるでしょう。そんな時代だからこそ、人にしかできないこと＝人が人を想うこと。そのことを意識し、もっと認識できるきっかけになればより良いですね。

まだまだ未熟ではありますが、“親切なデザイン”ができるよう日々努力を続けますので、今後ともよろしくお願いいたします。

「デザインの見積もりって、値段違い過ぎません？」

例えばクラウドソーシングでロゴが2万で数十案、デザイナーに頼めば数案で数十万。どうしてこんなに違うんだろう？

「それは質の違いだからだよ！」

「ふーん、でその質の違いってなんなの？」

「と、とにかくかっこいいデザインはたかいんだよ！！」

お客さんはデザインの相場が不鮮明なことに迷うことがありますが、実はデザイナー側もデザイン料金の見積りには悩むことがあります。私の場合デザインの料金表みたいな、見積もりのテンプレートはありません。それは一件一件用途や予算に応じて、見積もりが変わるからです。

私もデザインを始めた当初はデザインの価値、安いデザインと高いデザインの違いに頭を悩ませていたトキがあります。

最近私はデザインをするうえで親切かどうか。豊かにするかどうかが大きな判断基準にあります。私の経験から出た回答として

安いデザインは財布に親切！

高いデザインはお客さまに親切！

ということです。今回は作り手の立場もふまえて、書いてみたいと思います。

名刺デザインを例にとってお話をしますね。
A.一万円300枚の名刺デザインです。紙は一般的な用紙を使って印刷します。印刷費も安価です。

B.5万円100枚の名刺デザインです。紙は黒く分厚く重厚感のある紙で、印刷方法には箔押し、そして四辺に銀色のインクを塗り合わせた特殊加工を施してします。印刷費は割高です。

Bさんの名刺（私が現在使っている仕様）

このままではBはかっこいいですが、それ以外の魅力って感じないですね。配るコストも気にしてしまいます。

では一つこの両名刺に体験を与えてみましょう。

デザイナー、一郎さんと五郎さんの名刺交換物語

場所はビジネス交流会。たくさんの方々と名刺交換をします。

登場人物

Aの1万円名刺を配る一郎さん（人見知り）
Bの5万円名刺を配る五郎さん（同じく人見知り）
共にPCと向き合って来た腕はいいがコミュニケーションが苦手なデザイナーとします。

名刺交換の場所では限られた時間でより多くの人と名刺交換をしたいと思う方が多くいます。もちろんビジネスに繋げたいと思っている方が大半でしょう。A一郎さんB五郎さん共にたくさんの方と名刺交換ができました。その中身について

A一郎さん『たくさんの名刺交換ができて満足でした』

B五郎さん『たくさんの名刺交換ができ、たくさんの方とお話ができて満足でした』

結果として両人ともたくさんの名刺交換できたものの、五郎さんは名刺を話のきっかけに人見知りながらたくさんのヒトと話が出来ました。一郎さんは持ち前の人見知りを発揮し、中々会話の糸口を掴めませんでした。

ビジネス交流会での名刺交換って、結構一瞬の時間で終わりません？しかも何を話していいやら？見ず知らずの他人が合うのですから、何か話のきっかけって必要ですよね。そんな時に渡した名刺が特徴的ならどうですか？話のきっかけになりますよね。人見知りさんって、こういうところをいじってもらわないと、中々きっかけつかめないんですよ。

ビジネスって何を提供出来るかっ、て勿論大切ですけど、このヒトと仕事がしたいっ、て言うのもそれ同様に大切なことだと思います。そのためには口べたでも、何か話をすることがとても重要ですね。

またこの一瞬で、自分のセンスをPRするきっかけにもなりますね。Aの名刺のデザイナーとBの名刺のデザイナーどちらが好印象を与えてくれるでしょうね。

さらに名刺交換は、ここまでに終わらず。名刺交換をした後は多くの名刺を持ち帰りますよね。それって自分だけでなく渡した相手も同じです。

この会場に来ていた株式会社C社の三森さんは、その2月後にデザイナーが必要な案件が発生しました。その時に、そうだ！以前交流会で名刺をもらったぞ！と名刺ボックスを探すわけです！その時に見つけ易い名刺ってどれですかね？

例えば写真の様に、横から見た時に断面が一際大きくシルバーの断面なので、見つけ易い上に、『確かこれデザイナーだったな』ってなんとなくすぐわかりますよね。

同じビジネス交流会に参加した、同じデザイナーのA一郎さんとB五郎さんですが、B五郎さんは見事ビジネスのチャンスを掴み、A一郎さんは逃してしまいました。
ちなみに、そのデザイン案件で得た報酬は50万円

一万円の名刺で50万円を逃し、5万円の名刺で50万円を得たのです。おしまい。。

長々とすいません！！この事例の様に実際に使うヒトのコト迄を想像し、使い手にとって価値を与えることをデザインの機能化と言っています。
『そのヒトにとって親切なのはどういったデザインか？』

デザイナーという職種の名刺をデザインするとなった際に、ぼくはこういった体験を想像します。その体験を想像すると親切な見積もりって5万円のほうかな、と思うのです。表面的な価値に捕われず、本来の価格対効果を見つめることが親切な見積もりかなあと。そのため、私はデザインの価格にメニューなどは設けていません。

使うヒトの予算やビジネス、目的に合わせて必要なデザインと見積もりを考えることが、重要であると考えています。

勿論、ただただ高い物を進めるわけではありません。その逆もしかりで、少ない予算でもより効果的な方法を提示するときもありますし、頂いた予算よりも少ない見積もりになることもよくあることです。そのため見積もりも、数通り出すこともあります。

追記

予算に頭を抱える日々。

これは、よくある悩みですが、例えばロゴデザインなどを引き受けた際にロゴだけではその効果を充分に発揮出来ないなあ。と経験から解ることがあるのです。名刺や広告に落とし込んで初めて機能するなと解っていながら予算の都合上、そこまで落とし込めないという状況もあることです。そこにストレスを感じている自分もいながらも、、無理矢理の予算捻出など勿論要求できません。そういったストレスを自分もお客さまも少しでも軽減できるようにお見積もりには頭を抱えなが何が親切であるかを日々考えているのが現状であります。少しでも親切なサービスを提供出来るように日々努力していきますのでまた何かのご縁がありました際はよろしくお願いいたします。